Notícia

Como uma abordagem romantizada de Pocahontas se tornou a pedra de toque da cultura americana

Como uma abordagem romantizada de Pocahontas se tornou a pedra de toque da cultura americana

Os frequentadores do teatro da Filadélfia encontraram a personagem Pocahontas no palco pela primeira vez em 1808. Muitos já a conheciam de poemas e esquetes românticos da famosa jovem que circularam nos jornais. Mas o teatro tinha um tipo diferente de poder. A peça, intitulada A princesa indiana ou La Belle Sauvage, deu vida ao personagem com tom e movimento, sem falar em cenários e figurinos deslumbrantes. Embora alguns críticos tenham achado a peça um pouco dramática demais, ela levou a multidão a aplausos estrondosos.

Nas décadas após a Guerra Revolucionária, o teatro foi um meio crucial para espalhar ideias sobre o que significava ser americano, especialmente para 10 por cento dos homens e 50 por cento das mulheres que não sabiam ler. Dramaturgos como James Nelson Barker, que escreveu A princesa indiana, estavam ansiosos para unir um país de colonos rebeldes em torno de uma ideologia compartilhada e frequentemente usavam suas peças para construir narrativas sobre identidade nacional e destino. No cerne dessas histórias estavam imagens mitificadas de índios como “nobres selvagens”, lutando em sua última batalha ou, como Pocahontas, abraçando a inevitabilidade da conquista colonial.

No momento em que o personagem Pocahontas da peça abandonou seu povo para salvar o inglês fanfarrão, Capitão John Smith, ela incorporou essa inevitabilidade, concedendo permissão simbólica para roubo de terras em massa e deslocamento de povos nativos. Sua história, em grande parte divorciada da realidade histórica, passou a se tornar uma pedra de toque da cultura americana, ajudando a moldar "atitudes, julgamentos, crenças e ações" por centenas de anos, de acordo com Priscilla Sears, uma das várias historiadoras que traçaram o impacto de figuras indígenas míticas ao longo da história da América.

Os mitos precisam de uma audiência receptiva para decolar. Barker's Princesa indiana varreu a costa leste no início de 1800. Os críticos a elogiaram como "uma das peças mais castas e elegantes já escritas nos Estados Unidos". Imitadores logo seguiram, incluindo Pocahontas, ou The Settlers of Virginia (1830), Pocahontas (1838) pelo reformador utópico Robert Dale Owen, A princesa da floresta (1844) e Po-ca-hon-tas: Ou, o Gentil Selvagem (1855). O sucesso no palco inspirou esforços literários renovados, como o de Henry Wadsworth Longfellow A Canção de Hiawatha e os contos de aventura de James Fenimore Cooper.

Os personagens e temas habituais permaneceram relativamente constantes: um nobre guerreiro indiano lamentou a morte inevitável de seu povo, enquanto uma donzela indiana se apaixonou por um homem branco, convenientemente passando o bastão para europeus e substituindo a tragédia pelo romance. A donzela indiana às vezes era sexy e "devassa", uma mulher selvagem que "anda sem anágua". Às vezes, ela personificava as virtudes femininas da piedade cristã. Às vezes, ela fazia as duas coisas, dependendo da agenda do autor.

James Nelson Barker afirmou que A princesa indiana estava tão perto da "verdade histórica ... quanto as regras dramáticas permitiriam". Mas pouca verdade histórica era evidente nesta e nas subsequentes representações da vida de Pocahontas. Barker baseou seu enredo em 1624 de John Smith História Geral da Virgínia, um relato questionado até mesmo pelos historiadores da época. O capitão Smith notoriamente afirmou que, após sua captura pela tribo Tsenacommacah, os guerreiros estavam "prontos com seus porretes, para arrancar seus cérebros", quando Pocahontas, filha do poderoso chefe Powhatan, "enfiou a cabeça em suas armas e puseram o seu próprio para salvá-lo da morte. " Smith não alegou ter um relacionamento romântico com Pocahontas, que teria 10 anos na época, mas mostrou seu amor fraternal por ele como um modelo para as relações entre índios e brancos durante a colonização. Em versões de estágio posterior, sua afeição se transformou em um caso sexual.

Esta história romântica - um conquistador em uma terra estrangeira salva da morte pelo amor de uma princesa “nativa” - aparece em baladas inglesas populares desde os anos 1300, quando a Pérsia, em vez da América, era o local exótico. Alguns historiadores pensam que Smith interpretou mal um ritual destinado a incorporá-lo à família e à aliança política com Powhatan. Mas a maioria vê o conto como um floreio dramático destinado a inflar a própria lenda de Smith.

A mania de “dramas indígenas” atingiu seu auge em uma época em que os nativos americanos lutavam ativamente pelos direitos à terra e pelo cumprimento dos tratados. Na década de 1830, quando as multidões compareceram para ver Pocahontas em Colonos da Virgínia “Submeta-se alegremente a usar a corrente que a liga” à civilização branca, o Congresso aprovou a Lei de Remoção de Índios e iniciou o deslocamento violento das tribos Cherokee, Chickasaw, Choctaw, Creek e Seminole. A migração forçada de dezenas de milhares para reservas significava que, cada vez mais, os únicos índios que os americanos brancos podiam ver eram aqueles retratados no palco, interpretados por atores brancos de rosto vermelho.

Reduzida a um símbolo político, a personagem “donzela indiana” foi feita para testemunhar tanto a favor quanto contra as políticas de remoção. O dramaturgo George Washington Parke Custis produziu um drama comemorativo no qual John Smith era um substituto patriótico do presidente Andrew Jackson, um notório engenheiro de políticas antiindianas. De sua parte, Pocahontas tornou-se uma figura materna cristianizada para o Destino Manifesto - a crença de que a superioridade racial europeia e o favor divino tornavam a expansão de costa a costa inevitável.

Os oponentes da remoção dos índios criaram sátiras que apontaram a ironia de Pocahontas justificar o genocídio. Seba Smith, um satírico da Nova Inglaterra, apresentou Powhatan: um romance métrico, em que o pai de Pocahontas foi o herói por se recusar a dar suas terras aos ingleses. Seba Smith lamentou como “o embelezamento da história” com uma história de amor sentimental cegou o público para a injustiça que acontecia em seus quintais.

O “drama indiano” acabou perdendo seu apelo, escorrendo de teatros de prestígio para shows itinerantes de menestréis e burlescos. Como sátiras Pocahontas, ou o Gentil Selvagem (1855) reduziu toda a pseudo-história ao absurdo, transformando Pocahontas em um aluno da “Tuscarora Fashionable Finishing School” e espetando John Smith como um devasso ganancioso. “Para falar a verdade”, explica Smith a Powhatan, “nossa meta alcançaremos quando alcançarmos o seu ouro”.

Ainda assim, os tropos dos dramas indianos permaneceram profundamente enraizados na cultura popular americana. Com a tomada de terras ocidentais para colonização após a Guerra Civil, um novo gênero de shows do Velho Oeste e romances de “cowboys e índios” reviveram personagens conhecidos e os carregaram até o século XX.

Concursos que distorcem ou apagam as culturas indígenas têm uma longa história no palco americano, desde as casas de ópera de Nova York até escolas primárias suburbanas. No entanto, os nativos americanos também usaram a literatura para afirmar sua presença e direitos e para celebrar as práticas contínuas de sobrevivência. Na década de 1880, a tribo Pamunkey, parte da confederação Powhatan que originalmente encontrou os colonos Jamestown, encenou sua própria versão da história de Pocahontas. Ao abraçar o mito de seu serviço aos colonos, eles tentaram afirmar sua identidade e presença histórica, enquanto relembravam os virginianos brancos de seus direitos ancestrais à terra, que estavam sob a ameaça de vizinhos famintos por terras.

Os dramaturgos indianos mais recentes recuperam - e redefinem - os personagens tradicionais do século XIX. O dramaturgo Hanay Geiogamah, que criou experimentos radicais no palco na década de 1960 com seu Native American Theatre Ensemble, descreveu sua peça de 1973 Foghorn como uma “lobotomia dramatizada” para remover “falsos estereótipos sobre os índios”. Em uma vinheta satírica, Pocahontas relata a seus amigos que John Smith era um fracasso como amante, revertendo o simbolismo banal da conquista sexual e imperial. Enquanto isso, na peça de 1990, Princesa Pocahontas e os pontos azuis, a dramaturga Monique Mojica tem duas mulheres interpretando 17 personagens que competem em um concurso de beleza surreal ambientado no “Hall da Fama das Princesas Índias”, onde interpretam versões jocosas do mito de Pocahontas.

Os dramas indianos do século XIX estabeleceram tropas sobre o papel dos nativos americanos na história nacional que ainda infundem a imaginação popular, especialmente em torno do Dia de Ação de Graças. Mas subir ao palco agora é uma maneira de os artistas nativos americanos enfrentarem esse legado e definirem sua própria presença teatral.


Como Pocahontas - o mito e a calúnia - sustenta a supremacia branca

Honor Sachs é professora assistente de história na University of Colorado Boulder e atualmente é bolsista do National Humanities Center.

. A história de Pocahontas tornou-se perversamente um símbolo de orgulho nacional entre os americanos brancos durante a era da remoção forçada dos índios. A celebração de seu passado imaginário ajudou a desviar a atenção da brutalidade das políticas genocidas em curso. Em 1837, o Congresso contratou um artista chamado John Gadsby Chapman para pintar um enorme mural para a Rotunda do Capitólio dos EUA. Chapman escolheu como tema o “Batismo de Pocahontas”, uma rica imagem em que Pocahontas se ajoelha luminosa em um vestido branco reluzente, com as mãos no coração e a cabeça inclinada em oração, aceitando a superioridade do cristianismo inglês.

Ao mesmo tempo, Chapman trabalhava em sua obra-prima Pocahontas, no entanto, o governo federal estava perseguindo agressivamente uma política de remoção forçada de índios, arrebatando povos nativos de terras ancestrais em todo o sudeste e marchando-os para reservas no território de Oklahoma. No momento em que sua pintura foi instalada na Rotunda (onde permanece até hoje), o Exército dos EUA havia removido mais de 45.000 indianos do sudeste de suas casas e forçou 4.000 nativos a marchar para a morte. Isso marcou o início de um padrão em que os americanos venerariam a história de Pocahontas, ao mesmo tempo que maltratavam os indígenas e os afro-americanos do presente.

Durante a Guerra Civil, a Confederação também adotou essa prática. A crise setorial das décadas de 1840 e 1850 levou nortistas e sulistas a começar a elaborar histórias de origens nacionais. Os nortistas argumentaram que os puritanos em Plymouth eram antepassados ​​nacionais, enquanto os sulistas reivindicaram a fundação de Jamestown como o local da gênese americana.

Para os sulistas brancos, isso fez de Pocahontas a mãe do sul. Para a Confederação, ela era um símbolo do excepcionalismo sulista, um elo com a ancestralidade real, uma rainha entre os pagãos. Como John Esten Cooke escreveu em seu poema de 1861 “A Dream of the Cavaliers”, ela era “Nossa querida Pocahontas! Rainha Virgem do Oeste - Com o coração de um herói cristão, no peito de uma donzela tímida! ” Uma índia que abraçou as virtudes da brancura, sua presença simbólica na causa confederada ajudou a justificar a subjugação de pessoas não brancas. Durante a própria guerra, uma unidade de cavalaria da Virgínia chegou a se autodenominar “A Guarda da Filha de Powhatan” e estampou uma imagem de Pocahontas em sua bandeira de batalha enquanto lutava para preservar a escravidão.

Nas décadas que se seguiram à Guerra Civil, os americanos brancos continuaram a fetichizar Pocahontas como uma princesa indiana e um símbolo de orgulho nativista. Enquanto os imigrantes do sul e do leste da Europa inundavam as costas americanas, os americanos brancos procuravam maneiras de se distinguir como racial e etnicamente superiores aos recém-chegados. Pocahontas forneceu uma pedra de toque ancestral a partir da qual os americanos brancos podiam defender sua superioridade racial e nacional.

Em 1887, o ex-governador da Virgínia Wyndham Robertson publicou "Pocahontas e seus descendentes" para ajudar aqueles que buscam uma conexão ancestral com a mais americana das mães fundadoras. Ele observou que os descendentes de Pocahontas estavam entre os melhores americanos e, portanto, ele argumentou, ela era claramente de origem superior. “A história, a poesia e a arte”, escreveu Robertson, “competiram umas com as outras ao investir seu nome desde aquela época até o presente com um halo de brilho inigualável”.

No início do século 20, Pocahontas foi totalmente abraçado pelo crescente movimento eugênico americano. .


A lição do primeiro casamento inter-racial da América

Quatrocentos anos atrás, na primavera passada, a América do Norte testemunhou seu primeiro casamento inter-racial. A maioria dos americanos não sabe a hora ou o local da cerimônia, mas todos conhecem a noiva - Pocahontas, a famosa princesa Powhatan. Desde sua morte em 1617, ela tem sido a inspiração para centenas de pinturas, poemas e peças, sem falar em filmes e campanhas de marketing. O resgate de John Smith da execução tornou-se um mito fundador da cultura americana, recontado geração após geração. Mas ao longo dos anos, a lenda de Pocahontas - e seu casamento - se tornou mais ficção do que história. Quem era o verdadeiro Pocahontas? O casamento dela pode nos dizer algo sobre a América hoje?

Primeiro, os fatos. Pocahontas nunca se casou com John Smith, o colono que inventou a famosa história do resgate. O verdadeiro homem no altar era um plebeu, John Rolfe, que confessou seu amor por ela em uma carta suplicante às autoridades coloniais. Os chefes de Jamestown abençoavam as núpcias, embora vissem os índios com desprezo. Eles viram uma grande vantagem em ter uma princesa indiana (e qualquer filho do sexo masculino) ao seu lado.

O tiro saiu pela culatra quando Pocahontas morreu durante uma turnê turbulenta pela Inglaterra. Depois de uma guerra brutal em 1622, os ingleses expulsaram a maioria dos Powhatans da área. Uma vez aberta a uniões inter-raciais, a Virginia Colony aprovou leis em 1691 banindo casais inter-raciais, definidos como uma união entre brancos e "negros, mulatos ou índios". Outras legislaturas coloniais colocam linguagem semelhante nos livros, dando realidade jurídica aos temores raciais.

Ao mesmo tempo que as autoridades estavam reprimindo, o mito do casamento de Pocahontas só cresceu. Como Squanto, que supostamente salvou os peregrinos da fome, Pocahontas foi romantizado como um índio que ajudava os brancos. Numa época em que uma gota de sangue africano tornava alguém um escravo ou cidadão de segunda classe, uma gota de sangue de Pocahontas era vista como uma fonte de alta educação, até mesmo aristocracia. Como Robert S. Tilton mostrou, as classes altas da América se gabavam de sua descendência de Pocahontas, e os confederados a celebraram como uma progenitora do sul.

Em 1967, a Suprema Corte derrubou as leis que proibiam o casamento inter-racial, abrindo caminho para uma mudança na demografia americana. Mais uma vez, Pocahontas evoluiu com a cultura e, em 1995, tornou-se o tema de um longa-metragem de animação popular da Disney, que a retratou em êxtase conjugal com um inglês arrojado. Esta Pocahontas representou uma evolução positiva sobre aquela romantizada pelos colonos e glorificada pelos confederados - não mais um símbolo da supremacia branca, Pocahontas era um reflexo de uma América mais diversa, uma padroeira do multiculturalismo. Por fim, o mito Pocahontas parecia ter sido resgatado da perniciosa história racial da América. Mas estava faltando alguma coisa aqui também?

Ao contrário de sua contraparte de desenho animado, a verdadeira Pocahontas não viveu feliz para sempre. Ela sucumbiu às exigências da política colonial e, embora muitas vezes seja lembrada de forma positiva, a causa pela qual ela mais se preocupava - o bem-estar de seu povo - hoje recebe pouca atenção, mesmo que seu casamento seja celebrado em desenhos e filmes. Embora a América tenha feito um enorme progresso na questão racial, muito disso deixou os nativos americanos para trás. Na verdade, apenas um mês após o aniversário do casamento de Pocahontas, o presidente Obama finalmente fez sua primeira aparição em uma reserva, visitando Standing Rock Sioux em meio à polêmica sobre um oleoduto proposto, que os líderes tribais insistem que é uma violação do tratado. A polêmica, o último episódio de um conflito que remonta a centenas de anos, deve ter sido familiar para Pocahontas. Na verdade, foram precisamente essas lutas por terras e recursos que motivaram seu casamento e que ela se dedicou a resolver durante sua vida. Nem a serva da civilização branca, nem a mãe fundadora do multiculturalismo, a verdadeira Pocahontas era algo diferente: um diplomata. Ela usou seu casamento como uma ferramenta política, uma forma de abrir linhas de comunicação entre os povos. Confrontada com o abandono atual do país indiano, ela não teria se refugiado em histórias felizes para sempre. Ela teria falado e insistido em um diálogo real, e não apenas quando o petróleo está em jogo.


Você também pode achar estes documentos úteis

Ensaio resumido de Pocahontas e o dilema de Powhatan

. Os colonos ingleses foram os responsáveis ​​pela demolição da cultura indígena. No livro, Pocahontas e a Powhatan Dilema, aprendemos sobre como é viver nos anos 1600, mas também sobre os diferentes aspectos de Pocahontas'A vida crescendo. Ao longo dessa leitura, ficou claro que os nativos americanos não foram tratados com justiça em comparação com os ingleses ou qualquer outra pessoa de ascendência diferente. Muitas vezes, vidas de nativos americanos foram tiradas sem uma causa verdadeira ou por causa da falta de vontade de mudar seu estilo de vida apenas para agradar aos outros. Ser um nativo americano em 1600 nem sempre foi uma coisa fácil de ser e Camilla Townsend transmitiu essa mensagem por meio de seu livro. Numerosos índios foram capturados contra sua própria vontade. Os ingleses fizeram uma expedição ao meio de Tsenacomoco, onde vivia a tribo nativa americana Rappahannock. A maioria dos índios sabia muito bem por que esses navios estavam ali e o que os homens a bordo fariam com eles, por isso foram espertos o suficiente para não embarcar em nenhum navio que atracasse. Os ingleses não aceitaram bem a retaliação dos índios e prenderam alguns dos índios e mataram qualquer um dos outros que tentaram ficar no caminho. Matá-los por causa de sua resistência foi uma coisa terrível, mas sequestrá-los foi quase tão ruim, senão pior. Vários ingleses acabariam sequestrando alguns índios e depois mudariam seus nomes.

Ensaio de Pocahontas e o dilema de Powhatan ”

. Ao longo de todo o livro de “Pocahontas e a Powhatan dilema”O leitor ficará chocado ao descobrir a verdadeira essência da cultura nativa americana. Ao desvendar muitos mistérios relacionados aos homens inglesesPowhatan relação, Camilla Townsend pretende dar aos leitores uma consciência da grande quantidade de mentiras escritas pelo povo inglês sobre os nativos americanos que foram instiladas na cultura popular. O problema com tudo isso é que a própria autora não conseguiu dar um relato preciso da história por três razões principais. Em primeiro lugar, é claramente óbvio que o autor é fortemente inclinado para o Powhatan pessoas. A maneira como Camille Townsend descreve os índios como muito mais inteligentes, sofisticados e notavelmente superiores do que os colonos é extremamente evidente. “Sem dúvida, os Algonkians conheciam e discutiam ativamente as vantagens dos europeus. No momento, os estranhos eram poucos, incapazes de se alimentar. O que os índios precisavam saber era exatamente quão grandes eram as vantagens tecnológicas. Em todas as suas interações com os recém-chegados, os índios buscaram informações Powhatan e seus conselheiros falaram em conselho. As mulheres que trabalhavam nos campos, na aldeia e nas margens do rio falavam enquanto trabalhavam ”. (Townsend 65) Suas fontes não confiáveis ​​são outra razão pela qual eu não consigo acreditar.

Ensaio de análise de Powhatan Indian Pocahontas

. artigos, espero receber conhecimentos sobre a história da Pocahontas e como ela se tornou um aspecto tão importante para os ingleses e os Powhatan Índios. Eu também gostaria de entender melhor como a princesa Algonquin se transforma na esposa de um homem inglês e passa para a custódia inglesa. Este documento contém resenhas de artigos de Gary Dyer, Frederic W. Gleach, Michael Tratner e Jay Hansford C. Vest. A Cleveland State University, membro do departamento de inglês, Gary Dyer, escreveu o artigo “The Transatlantic Pocahontas. ” Dyer expressa neste artigo como Pocahontas faria uma história capital e criaria uma lenda para toda a humanidade reconhecer. Ele não se concentrou apenas nos componentes principais, mas também analisou os ideais menores que tornaram a lenda tão vívida e romantizada. Este artigo tem como alvo o heroísmo de Pocahontas e a reinterpretação em suas decisões de se revitalizar. Pocahontas conhecia seus valores e modos de vida. Ela sabia que se desse um salto de fé e se agarrasse a algo que mudaria a maneira como os colonos ingleses e os Powhatan Os índios se viam, suas opiniões seriam corrigidas. Pocahontas testemunhou o estilo de vida inglês e chegou à conclusão de que seu modo de vida não é uma aventura atroz, afinal. Ela decidiu ocupar um lugar nele e criar um novo aspecto de mudança na vida. Depois que ela entrou totalmente no seu.

Ensaio de pocahontas e o dilema de powhattan

.  Pocahontas e a Powhatan Dilema Professor Foust Daisy Aguilar Diz-se que existem muitas versões diferentes de uma história. Há a história de uma pessoa, então há a história de outra pessoa e, então, há a verdade. “Nossas memórias mudam cada vez que são lembradas. O que lembramos é apenas um fac-símile de coisas passadas. ” Dobrin, Arthur. & quotSua memória não é o que você pensa que é. & quot (revista online). Psychology Today. 16 de julho de 2013. http://www.psychologytoday.com/blog/am-i-right/201307/your-memory-isnt-what-you-think-it-is. Cada vez que uma história é contada, ela muda. Dos filmes da Disney aos livros, ao que contamos aos nossos amigos e colegas. Às vezes, os diferentes lados da história desafiam a maneira como pensamos sobre nós mesmos e as outras pessoas. o Pocahontas história não é diferente, das produções do filme da Disney Pocahontas, para a escrita do livro Pocahontas, e a escrita de Powhatan Dilema por Camila Townsend. Cada pessoa tem uma opinião. O que eles escolhem acreditar em tudo depende do que eles querem pensar. Todos nós podemos fingir que vivemos em um lugar agradável e feliz onde não há problemas, como acreditar que os colonos ingleses vieram estritamente pela paz e estritamente por um único motivo, mas a vida nem sempre é como eles retratam que é . Onde estão esses finais felizes onde.

Artigo de Pesquisa Pocahontas

. Pocahontas Muitas pessoas viram ou ouviram falar da produção de filmes da Disney Pocahontas. Para aqueles que acreditam que a precisão do filme é completa e totalmente válida, simplesmente não é o caso. Disney's Pocahontas contém alguma verdade, mas mais ficção do que qualquer outra coisa. O objetivo deste artigo é separar o fato da ficção, com base no testemunho do próprio Capitão John Smith, o Powhatan Nation, bem como interpretações de outros historiadores sobre os verdadeiros eventos que ocorreram e moldaram o papel significativo de Pocahontas neste ponto da história, juntamente com outros desempenhando um papel fundamental em seu desenvolvimento. Histórico / Visão geral Matoaka, ou comumente conhecida por seu apelido de infância como “Pocahontas”(Morenus, par. 1) era filha de Powhatan que era o chefe da tribo indígena Algonquian na região de Tidewater em uma terra chamada Virgínia pelos colonos. Ela nasceu em 1596, seu apelido significa “brincalhão” ou “travesso”, e ela era a mais famosa nativa americana do final do século XVI. Aos 11 anos de idade, ela era mais conhecida por salvar a vida do Capitão John Smith, um soldado e explorador inglês. Ela realizou muito para sua idade nos anos seguintes, tentando arduamente promover a paz entre a tribo de seu pai, os índios algonquinos com os colonos ingleses ("América, par. 1). Ela começou a promover esta paz quando se casou com o colono John Rolfe de.

Ensaio Pocahontas

. Pocahontas No Pocahontas os colonizadores ingleses e os nativos americanos estão se descobrindo. O filme explora as culturas por meio da nova e, às vezes distorcida, percepção da outra cultura. A história de amor entre John Smith e Pocahontas apresenta uma relação de compreensão entre as raças. Eles são os dois primeiros personagens a superar seu medo do desconhecido e formar um relacionamento, no entanto, a maior parte disso é construída sobre a habilidade mágica de entender as línguas uns dos outros. O amor entre Smith e Pocahontas permite que ambos os personagens aprendam as outras culturas. Pocahontas ouve Smith falar sobre civilização, casas e Inglaterra quando tenta afirmar sua cultura. No entanto, após sua tentativa ansiosa Pocahontas aponta os fundamentos de sua cultura também. Smith aprende sobre o respeito pela natureza que os nativos americanos têm e sua importância na conexão com os espíritos e a terra. Um exemplo é a árvore de salgueiro avó, um símbolo do mundo espiritual. Ainda assim, esses amantes são opostos à tribo e aos colonos que estão se preparando para a batalha após o encontro. Este chamado às armas havia sido criado pela morte de Kocoum, que havia capturado Smith e Pocahontas juntos e tentaram matar Smith. Thomas, outro colono mata Kocoum para proteger Smith, no entanto, o ferreiro ainda é capturado e condenado à morte pela manhã pelo nativo.

Ensaio sobre Pocahontas

. Pocahontas A princesa indiana, conhecida como Pocahontas foi capaz de estabelecer um relacionamento notável e considerável com os primeiros colonizadores ingleses da Virgínia. Essa conexão ajudou a moldar o curso da história americana. Pocahontas trouxe a colaboração entre os índios americanos nativos e os ingleses, o que permitiu o sucesso da fundação da Colônia da Virgínia. Se um aluno pesquisasse Pocahontas eles não apenas descobririam que um famoso filme de Walt Disney retratou parte de sua vida, mas ela também está listada como uma das dez mulheres americanas mais importantes da história. Pocahontas lançou uma fundação na colônia da Virgínia, e sem sua ajuda os colonos podem não ter sobrevivido. Pocahontas era a filha do poderoso chefe, Powhatan, dos índios algonquinos. Seu verdadeiro nome era Matoaka, mas ela ficou conhecida como Pocahontas, "Que significa‘ Little Wanton ’, uma garotinha brincalhona e divertida" (Morenus 1). Em 26 de abril de 1607, os colonos originais chegaram à Virgínia, e em 13 de maio de 1607 os colonos se estabeleceram em Jamestown (Lemay, XIV). Pocahontas logo desenvolveu afeição pelos colonos e lhes trazia comida com frequência. No início de dezembro de 1607, o capitão John Smith e sete outros colonos decidiram se aventurar na região do rio Chickahoming para obter milho para os habitantes (Woodward, 64). Os nativos americanos capturaram os homens e assassinaram todos os ingleses.

Ensaio sobre Pocahontas

. Agora eu amo Pocahontas. Eu era obcecado por ele quando criança, mas agora como adulto sou capaz de olhar para ele com uma abordagem crítica e Pocahontas___John_Smith_by_Opal_Vejo algumas das imprecisões que são retratadas nele, mas isso não me impedirá de continuar a gostar do filme. Eu me deparei com essa crítica e análise da Disney's Pocahontas (1995) e o título da crítica foi intitulado, “Pobreza, alcoolismo e sucide, mas pelo menos os nativos podem pintar com todas as cores do vento”, e isso realmente me fez pensar sobre os “Alienígenas e índios” artigo de Marez e os problemas que surgem com a representação dos nativos americanos. Eu vou dizer, Pocahontas é um passo à frente em sua representação de Peter Pan, mas ainda assim os problemas parecem surgir. Parece configurar uma versão romantizada da colonização. No filme, eles parecem encobrir o fato de que a colonização não foi tão fácil quanto foi retratada no filme, nem todos se tornaram amigos após um breve "mal-entendido", pois tenho certeza que os colonos nunca viram o erro em seus maneiras e decidi colocar as diferenças de lado e se tornar amigos, e embora sim este seja um filme infantil e haja um breve conflito entre os indígenas e os colonos, ele ainda poderia ter sido retratado de forma um pouco diferente. O romance e as pessoas no filme também estão vinculados a imprecisões históricas. John Smith nunca foi romanticamente ligado a Pocahontas, que tinha cerca de dez anos quando.


Pocahontas

Agora, eu amo Pocahontas. Eu era obcecado por ele quando criança, mas agora como adulto sou capaz de olhar para ele com uma abordagem crítica e Pocahontas___John_Smith_by_Opal_Vejo algumas das imprecisões que são retratadas nele, mas isso não me impedirá de continuar a gostar do filme. Eu me deparei com essa crítica e análise de Pocahontas da Disney (1995) e o título da crítica era intitulado, "Pobreza, alcoolismo e sucide, mas pelo menos os nativos podem pintar com todas as cores do vento" e realmente pegou me a pensar sobre o artigo “Aliens and Indians” de Marez e os problemas que surgem com a representação de nativos americanos. Eu direi, Pocahontas é um passo à frente em sua representação de Peter Pan, mas ainda assim os problemas parecem surgir. Parece configurar uma versão romantizada da colonização.

No filme, eles parecem encobrir o fato de que a colonização não foi tão fácil quanto foi retratada no filme, nem todos se tornaram amigos após um breve "mal-entendido", pois tenho certeza que os colonos nunca viram o erro em seus maneiras e decidi colocar as diferenças de lado e se tornarem amigos, e embora sim este é um filme infantil e há um briefing.

Mas, por alguma razão, parece que sempre escondemos os problemas reais não apenas de nossos filhos, mas também dos adultos. Porque isso nos leva a que hoje a maioria das pessoas pense que os nativos americanos têm problemas com a bebida e são donos de cassinos, é um problema real. Este ano eu aprendi sobre o movimento indígena americano que começou no final dos anos 1960 e continua até hoje, algo que eu nem sabia que estava acontecendo, mas pelo menos é bom saber que os índios americanos estão tentando encontrar alguma justiça para tudo isso foi feito com eles desde o início de.


Pocahontas: estereótipos nativos americanos em um filme da Disney


Estereótipos nativos americanos em um filme da Disney.

Neste artigo, o filme de animação da Disney Pocahontas será discutido. O filme foi dirigido por Eric Goldberg e Mike Gabriel e lançado em 1995. Examinaremos particularmente como a Disney retrata os nativos americanos no filme e se os estereótipos são usados. Começaremos discutindo minuciosamente a história de Pocahontas, como é contada nos livros de história e nas biografias. A segunda parte do artigo tratará das imagens que os primeiros colonizadores desenvolveram dos habitantes do Novo Mundo e como essas imagens evoluíram ao longo dos séculos. Atenção especial será dada às imagens de mulheres nativas americanas. A terceira parte tratará do filme propriamente dito, discutindo os vários estereótipos que podem ser encontrados e relacionando-os com a parte anterior. Finalmente, uma conclusão será fornecida. .
2. A verdadeira história de Pocahontas.
Como acontece com todos os filmes - e ainda mais nas produções animadas da Disney - a história contada no filme não é necessariamente fiel aos fatos históricos. Ao assistir Pocahontas da Disney, pode-se ver imediatamente que os produtores adaptaram a história de Pocahontas aos gostos do público - americano. Para o propósito deste artigo, o enredo de Pocahontas precisa ser comparado aos fatos reais da vida da garota nativa americana e seu encontro com a sociedade branca. Então ficará claro de que forma a Disney mudou a história e como isso afeta a imagem do índio retratada no filme.
Research reveals that there are numerous works on the life of Pocahontas. However, those works do not always agree on the facts. This is understandable, since the story dates back to the beginning of the seventeenth century, a time when no written records were kept of events or people's lives, certainly not in the Native American culture. Few recorded details of the life of Pocahontas exist today, and the truth of those that do exist is open to question.

Essays Related to Pocahontas: Native American stereotypes in a Disney Movie

1. Walt Disney Fudged The Truth!

In Gary Edgerton and Kathy Merlock Jackson's essay "Redesigning Pocahontas," the famous Native American figure is redesigned by the Walt Disney Company to meet the expectations of critics and audiences around the country, but leave out much of the truth behind Pocahontas' story in the process. . Although the film company's intention was to accurately depict the life of a famous Native American, the Walt Disney Company knowingly changed the image of Pocahontas and her story in the hopes that Americans could associate more with her character and of having a better chance at inc.

2. Pocahontas " History, Stereotype and Truth

In looking at the stereotypes surrounding the Native American culture, one of the most famous recent misinterpretations of this culture is in the Disney movie "Pocahontas." Disney's "Pocahontas" is a classic example of the way American Indians get romanticized in our culture, even today. . Native American lore tells us that her parents called her "Amonte" and her secret clan name was Matoaca. . He did not leap in front of a bullet to save Pocahontas' father, as was depicted in the Disney movie. . Many of the representations of Native American religion that are present in t.

3. Pocahontas

The Europeans viewed the Native Americans physically when they first came to the New World. . In "Pocahontas" the clash of civilizations is foreshadowed in the very beginning when they show the purity of the land and the love of the land that the Native Americans have. . In The Tempest, there is a different clash that can be compared to that between the Native Americans and the Europeans. . The names that are also used in the movie are factual like Pocahontas, John Smith, Kokoum, and Powhatan. . Disney also has made Pocahontas a sex symbol and made her up to be something that she .


Pocahontas And The Powhatan Dilemma Summary

The English colonists were responsible for the demolition of the Indian culture. In the book, Pocahontas and the Powhatan Dilemma, we learn about what it is like to be living in the 1600’s but also about the different aspects of Pocahontas’ life growing up. Through out this reading it was clear to see that the Native Americans were not treated fairly in comparison to the English or any other people of a different descent. There are many times that Native American lives were taken for no true cause or because of the unwillingness to change their way of life only to please others. Being a Native American in the 1600’s was not always an easy thing to be and Camilla Townsend got that message across through out her book.

The English did not take the news of that so well, John Smith especially was not one that it sat too well with. If the Indians refused to give corn in trade for Smith’s trinkets, he threatened to take the corn anyways and say it was his revenge.

“The English could gain more by following the example of the Spaniard’s treatment of the Indians.” (Page 43) The book was written by William Strachey in 1610 who had just returned back after spending a whole year in Jamestown. Many books were written with words like these, giving the conception that the way the Indians were treated was acceptable. Only to land in the hands of the wrong people and give certain people a desire and drive to follow what the words that these books contained. I think books like these were what fueled people to want to mistreat the Indians the way that they once did.

A lot of these books that were written also seemed to be degrading to women in a way. “Books and broadsides alike conveyed the idea that in taking an Indian woman, one took a continent, metaphorically speaking.” (page 27) A lot of men were stuck on ships for months on end so finally seeing a woman was somewhat of a relief to them. They saw these women as an object and fantasized as taking them away and making them into.


Pocahontas " History, Stereotype and Truth

How do people view their fellow man? It is amusing to see the different ways that we tend to categorize the people around us, how we force "types" of people into certain places and roles in our view of existence. Just how broad or narrow is that view? This depends on the individual person, of course. Our popular culture seems to represent both the widest and the narrowest minded among us. What is interesting to see is that often those "narrow-minded," or ignorant, viewpoints are the ones that seem to breed the most popular texts in our culture. In looking at the stereotypes surrounding the Native American culture, one of the most famous recent misinterpretations of this culture is in the Disney movie "Pocahontas.".
Disney's "Pocahontas" is a classic example of the way American Indians get romanticized in our culture, even today. From the beginning of the interactions between American Indians and the rest of the world, they were painted as "noble savages," these beautiful and exotic creatures who were at once screaming heathens and gentle protectorates of the land. While today's culture has moved towards a more realistic representation of Native peoples, still on occasion some text pops up that once again brings to mind old John Wayne westerns, with the savage Indians whooping and hollering and circling the wagon train.
It says a lot about our culture when we are willing to present such an inaccurate representation to children. Disney's "Pocahontas" has little or no bearing on the actual truth of the story, and as a historical reference it is far-fetched at best. Most of us know of or have seen the movie, and know of the "romance" between Pocahontas and John Smith, the dramatic interludes between Colonists and Pocahontas' tribe, and the comic antics of various characters within the story, including a talking tree and a pet raccoon.
This is not to say that the cartoon is not amusing and clever.

Essays Related to Pocahontas " History, Stereotype and Truth

1. Pocahontas: Native American stereotypes in a Disney Movie

POCAHONTAS: Native American Stereotypes in a Disney Movie 1. . We will particularly examine how Disney portrays the Native Americans in the movie and whether stereotypes are used. We will start by thoroughly discussing the history of Pocahontas, as it is told in history books and biographies. . When watching Disney's Pocahontas, one can immediately see that the producers have adapted the history of Pocahontas to the likes of the - American - audience. . Few recorded details of the life of Pocahontas exist today, and the truth of those that do exist is open to question. .

2. Walt Disney Fudged The Truth!

In Gary Edgerton and Kathy Merlock Jackson's essay "Redesigning Pocahontas," the famous Native American figure is redesigned by the Walt Disney Company to meet the expectations of critics and audiences around the country, but leave out much of the truth behind Pocahontas' story in the process. . While Disney executives' intentions were to shine a light on the history of Pocahontas while still giving her story a somewhat romanticized twist, the end result was a film that changed most of the historical facts regarding Pocahontas and portrayed the heroine in the form of the typi.

3. Pocahontas

Pocahontas Pocahontas, who was she and what was her role in history? . Pocahontas was of a powerful chief named Powhatan, who ruled more than 25 tribes. . In 1615 Pocahontas had her first child which she named Thomas. . Not long before her return to Virginia, Pocahontas caught a case of the smallpox and died. . She remains a very special and important part of early American folk history to this day.

4. Pocahontas

Research Paper: Pocahontas Pocahontas, an Indian Princess was able to establish a remarkable and significant relationship with the English settlers of Jamestown. It was a relationship that would help shape the course of American history. . Finally, in March of 1617, Pocahontas boarded the George, but by now, Pocahontas was extremely ill. . Shortly after, Pocahontas died. . She is also known for believing in people not of her land and will remain an important part of American folk history forever. .

5. Pocahontas

This unborn child would become a huge part of colony history between the Indians and the English this child was to be recognized in history by many different names the most famous name would be Pocahontas. . Pocahontas had two names given to her at birth. . Pocahontas was mostly intrigue with Captain John Smith. . I would recommend this book to anyone who likes Indian history and Pocahontas. . Pocahontas. .

6. Pocahontas

Virginia history is filled with many accomplishments, which resulted into establishing a whole new nation. . Supposedly his daughter Pocahontas is well known throughout this time in history for saving a colonist named John Smith being put to death by her father. . The one Englishmen Pocahontas found most likeable was captain John Smith. . John Rolfe and their son Thomas accompanied Pocahontas to England. . After composing herself, Pocahontas talked about old times."6 After seven months in England John Rolfe and Pocahontas decided to go back to Virginia. .

  • Word Count: 1806
  • Approx Pages: 7
  • Has Bibliography
  • Grade Level: High School

7. Three Perspectives on Pocahontas

The narrative document, "The General History of Virginia" by John Smith, and the drama called "The Indian Princess" by Nelson Barker, including the third film "Pocahontas" all share the same ideal theme of 17th century English settlers coming to the New World. . In this version Pocahontas is just a child. . This follows the same plot as "The Indian Princess". But these two stories differ because they do not talk about John Rolfe which is an extra love interest shown in "The Indian Princess". . However this goes against the iconic Disney film of "Pocahontas".

8. Gender Stereotyping

Gender Stereotyping in Children's Literature In order to complete this assignment, four children's books were chosen and read. . These classic stories contribute to the classic stereotyping of females being dependent on males. . Both Pocahontas and The Prince of Egypt are perfect examples of such efforts. . The story of Pocahontas turns traditional roles around and has the woman saving the man in the end. Pocahontas is able to persuade her father and fellow Indians from killing John Smith. .

  • Word Count: 717
  • Approx Pages: 3
  • Has Bibliography
  • Grade Level: High School

9. Pocahontas

This is known in history as the "starving time." . In 1615, Rolfe and Pocahontas had their first and only child. . Pocahontas was instantly famous. . Rolfe, himself died eight years after Pocahontas death. . She will always remain a large part of American history. .


Williams Prize

Pocahontas's image can be seen in many places: hanging in the rotunda of the United States Capitol building in Washington, mounted as a figurehead on the stern of a ship, or as a cartoon singing on a child's television. Made known primarily through Jamestown colonist John Smith's account of his "rescue" by her hand, Pocahontas has become one of the most recognizable historical figures to date. Though their story is one with which most everyone is familiar, the image of Pocahontas has been constantly remodeled, shrouding the Powhatan princess in a cloud of mystery. The images build upon past portrayals of the young Indian, playing into societal standards to appeal to audiences and make the foreign woman relatable. Today, artists continue to transcribe the image of Pocahontas or the scene of Smith's to fit common artistic norms. Knowing this fact, a question arises: why is Pocahontas's image continually revamped, recreated, and reintroduced? Using the accounts of the Powhatan girl's actions to bolster his colonist propaganda, Smith opened the door for future generations to exploit Pocahontas in a similar way. For the most part, the molestation of Pocahontas's image from the 17 th to the 20 th century has been employed to perpetuate and promote the positive gains and glories of colonization.

After John Smith's initial account, Pocahontas's story was dissected and recreated almost as quickly as it was introduced. In a written catalogue of their artistic exhibit, "Pocahontas: Her Life and Legend," co-curators William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton of the Virginia Historical Society state that "The fame of Pocahontas began in her own lifetime. Contemporary Londoners welcomed with excitement a figure who was living proof that American natives could be Christianized and civilized" (7). In his The Generall Historie of Virginia, New-England, and the Summer Isles (1624), Smith briefly mentions Pocahontas's actions that prevented his gruesome death in his earlier writings on the colonization of Virginia specifically A True Relation of Such Occurrences and Accidents of Note as Happened in Virginia (1608) this notable event is omitted. It is within this discrepancy that reservation surrounding the story and its intended effect is rooted, putting Smith's validity and reliability under question. Since John Smith had a white, European audience in mind, it is clear that his objectives for his writings on colonization could skew and alter the truth in a way that best portrays the colonization efforts in America. Ater he left Jamestown, Smith began writing about his experiences in the colonies, and "Much of Smith's writing, beginning with his first work, A True Relation of Virginia (1608), served the dual purpose of promoting colonization and establishing Smith's own reputation as exemplary colonizer" (Winans 275). Most Europeans at the time were concerned with colonization only if it yielded profit, be it literal economic profit in the form of gold or religious "profit" in the form of convertible souls. Smith's description of Pocahontas's desire to save him from death, for example, might be a fictional story through which he characterizes Indians as submissive people willing to yield to the "superior" race. Smith gives little elaboration of Pocahontas's selfless action:

With a similar lack of emotional description, Smith states how Pocahontas comes to warn the colonists to flee the area when her father, Powhatan, was planning to kill them making sure to note that Pocahontas could have been killed for such actions (281). Smith is presumably distorting Pocahontas's acts of aid into acts of infatuation that were meant to reflect Indian sentiment as a whole. Smith's emphasis that Pocahontas was so eager to help him and his men "depicts the paradigm that appears throughout many later colonist writings, in which Native Americans readily submit to the advance of a European civilization they accept as superior to their own" (Winans 275). Smith creates a stepping stone for others to fashion romanticized portrayals of Pocahontas and her role for Europeans and colonists.

Images from the 17 th accurately depicted Smith's rescue story, being sure to include truthful details included in Smith's account. For example, The Capture, Evaluation, and Rescue of John Smith , engraved just 26 years later in 1634, keeps the integrity of Smith's original story the image shows Smith being taken hostage, Pocahontas laying her head upon Smith's to stop the murder, and an exotic ritual done by Indian priests to assess Smith's threat (Rasmussen 13). In each "scene," the picture matches Smith's words accurately. As time went on, however, representations strayed farther from fact, with artists relying more heavily on past renderings than on Smith's original descriptions (14).

In future works, accuracy was less important than emotional appeal, but the glory colonization endured as a main goal. In the nineteenth century, artists committed "the greatest dissemination of the Pocahontas legend. This was the period in which the brief history of American came to be recognized as containing the types of elements that could be used in the construction of romantic visual and literary narratives" (7). In John Gadsby Chapman's Pocahontas Saving the Life of Captain John Smith in 1836, the scene becomes more romanticized and dramatic. In Capellano's portrayal, a dark room is filled with smoke from a central fire, with Smith awaiting his death and Pocahontas standing over him in protection. According to Rasmussen and Tilton, "Chapman silhouettes Pocahontas against a cloud of white smoke and bathes her in light. The smoke and light seem to sanctify her" (15). Pocahontas acts as a savior to Smith, but also prevents the Indian tribe from their savage act. Pocahontas is a vision of light juxtaposed against the dark and violent scene in which she is involved (Simms 119-20). It is in this image that the 19 th century's idealistic traits clearly surface. In 1841, Thomas Sinclair built upon Chapman's romantic image, then furthered it. In Sinclair's lithograph, Captain Smith Rescued by Pocahontas , Pocahontas is depicted as a beautiful Caucasian-looking female, gently looking up to her fellow tribesman as she begs for Smith's sake. Smith, too, is good-looking, and the pair is depicted as a romantically involved couple. A tribesman stares in awe at the scene before him, unable to comprehend Pocahontas's sacrifice for the colonist. Says Rasmussen, "Sinclair may have believed that his rendering of this attractive pair would find admirers among the large, often female, readership of sentimental fiction in America" (15). In clear cases of artistic flexibility, Capellano and Sinclair appealed to the popular Romantic Movement, gaining viewers and urging them to see the message behind Pocahontas's risking her life for a white man. Her sacrifice meant colonist victory, and pieces that appeased viewers at the time would most effectively reach masses as propaganda.

Charles Inger's Smith Rescued by Pocahontas is perhaps the artistic rendition farthest from Smith's original account. The 1870 lithograph shows an Indian yielding a large metal weapon, clearly not accessible to the Powhatan's of the time. Also, Inger includes generic Indian "staples," such as teepees and ornate headdresses not common in Powhatan culture. Additionally, Pocahontas is portrayed as overtly sensual, and very little of the scene matches Smith's description. This lithograph was a nod to the "process that was beginning to make Plains Indians the models for all native cultures" (Rasmussen 16). In Victor Nehlig's 1874 Pocahontas Saving John Smith , a similar dilemma is found. Historical accuracy is disregarded, with Plains Indians playing the roles of the Powhatan tribe punishing Smith. Nehlig "employs the artistic devices used by baroque painters of the Counter Reformation to maximize the emotional effect of scenes of martyrdom" (Rasmussen 17). Inger and Nehlig's works both lack historical accuracy, and yet they are still able to depict Smith's initial message of native submission and compliance. Even straying from earlier artists' detailed depictions and becoming more generic, the artists convey to viewers the ease with which Native Americans can be "won over" by colonists.

Perhaps more notable than the movement away from Smith's account are the modifications of Pocahontas's image over past centuries. Simon van de Passe's Pocahontas , published in 1616 in John Smith's Generall Historie in 1624, was until recently considered the most accurate portrait of Pocahontas albeit in extravagant European attire because it is based wholly on Smith's accounts and takes little liberties with description. The portrait shows Pocahontas though here she is "Rebecca" in a high and rigid collar, ornately adorned clothes, a tall hat, and with an ostrich feather, a symbol of royalty. Though the picture accurately illustrates Pocahontas's presumed skin color and features, "It gave the chaste image the Virginia Company no doubt wanted to project" (Rasmussen 32). An innocent, uncorrupted portrait of the native-turned-European served as proof of a triumph for the Company, painting its colonization efforts in a positive light. Van de Passe did not attempt to hide Pocahontas's dark skin or manly features, but "It is his truthfulness that apparently incited later efforts to correct the perhaps overly honest attempt by Van de Passe to capture an actual appearance" (32). These "efforts" refer to those of future English artists to paint Pocahontas as more feminine, more European. In one 1793 work, an engraving called Pocahontas by an unknown English artist, Pocahontas's European clothes remain virtually unchanged, but her face is made to look more like that of an Englishwoman. The change is subtle, but effective her nose is reduced, her brows less defined, and her smile a bit more pronounced. Though she appears only slightly different, "to eighteenth-century eyes, this less 'native' Pocahontas perhaps came closer to achieving the beauty that would have been expected of the 'Indian princess' of legend" (32). More drastic is the later portrait by an unknown artist, also named Pocahontas but referred to as the Booton Hall portrait. In this painting, van de Passe's original depiction of Pocahontas has been completely disregarded. The figure in the Booton Hall portrait looks almost fully Caucasian, with pale skin, brown hair in place of black, and rouge on her lips. In this radically incorrect version of van de Passe's original work, Pocahontas has been fully absorbed into European culture and completely disconnected from her native roots. This absorption stands as yet another boast of colonization's victories "Rebecca" personifies the erased natives, and more importantly represents the beautiful fruits of colonization.

While many changes have been applied to his work, perhaps van de Passe's original engraving would have been better left untouched. Never attempting to "make her beautiful in a sense that would have appalled to English eyes," the engraving shows more effectively the success of European influence this clearly savage individual has been transformed into a woman of royalty and class. This is in all probability the view of Mary Ellen Howe, who in 1994 reconstructed van de Passe's image of Pocahontas once more. Her Pocahontas was a painting over a photograph of van de Passe's engraving, and it is considered to be the most accurate portrait of Pocahontas today. Her skin is a gold brown, her hair is painted a deep black, and her face is void of makeup or a smile. She appears rigid and uncomfortable in her foreign garments, staring blankly ahead. The gradual digression from van de Passe's original engraving serves as a digression from the truth a theme common in Pocahontas's portrayals. However, such deviation should be noted as important, for it shows European desire to see Pocahontas as one of them. Rather than accept Pocahontas as van de Passe viewed her, English artists wanted to be sure that Pocahontas's image would appeal to Europeans. If viewers could relate to the newly christened Rebecca Rolfe, then they could see in this woman the advantages of colonization savagery has been tamed, a soul has been saved, and a foreigner is made a countrywoman. If this was the result of colonization, surely most would support the practice. It is only recently, in 1994, that society is comfortable enough with Pocahontas's true image that Howe painted an accurate portrayal of the Powhatan turned Englishwoman.

Walt Disney Studios' 1994 Pocahontas is possibly the most remarkable portrayal of the Powhatan. In the film, she is depicted as a beautiful, slender, large-chested figure, appearing as the ideal 20 th century woman. Not only does she save Smith in the film, but they are romantically involved, and Pocahontas is never taken to Europe. According to Rasmussen and Tilton, this joining of 1990's ideas and the legend of Pocahontas are Disney's attempts to "present the Pocahontas story in a new way to a new audience around the world, yet be true to the spirit of her life and legend" (49). Though the goal of the 1994 film is clearly not to motivate colonization of America, its attempts to appeal to the American idea of an ideal woman is significant. In the film, Pocahontas is a beautiful depiction of America's history, personifying our tainted past in a positive light. American colonies were built upon Indian blood, and Pocahontas and John Smith's romantic and loving relationship in the film attempts to appease America, lessening the guilt that our forefathers have passed down to us. Just as past artists based their portrayals of Pocahontas in current ideology, so too did Disney in its attempts to reach out to an audience. With a character that is easy to relate to, any message is more likely to reach viewers. In past centuries, the goal was to encourage colonization, and so Pocahontas stood as a recurrent symbol for such an idea in the film, the goal is more so a colonization of the past, a call to identify with and take pride in history. In order to reach their audience, artists would give their viewers a Pocahontas that they wanted to listen to.

Pocahontas is an intriguing character of American, even world, history. The truth of her story will perhaps never be discovered, and yet she is a modern celebrity with whom America continues to relate. Centuries have erased and rewritten her story, and "In many ways, this woman, about whom so very little is actually known is a complete product of the American imagination" (Gallagher 1). Though much truth is not known about Pocahontas and her life, it is clear that artists will continue to try to solve the mystery. With continued attempts to recreate the Powhatan princess, artists are able to use her virtually universal recognition to enhance arguments and persuade others. In looking at images since Smith's The Generall Historie of Virginia, New-England, and the Summer Isles , Pocahontas is clearly a tool of propaganda for colonization.

Booton Hall Portrait: Pocahontas. n.d. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 33. Print.

Chapman, John Gadsby. Pocahontas Saving the Life of Captain John Smith . 1836. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 15. Print.

Chappel, Alonzo. Pocahontas Saving the Life of Capt. John Smith . 1861. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 16. Print.

Gallagher, Edward J. The Pocahontas Archive . Lehigh University, May 2008. Web. Nov. 2009.

Howe, Mary Ellen. Pocahontas. 1994. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 49. Print.

Inger, Chrstian. Smith Rescued by Pocahontas . 1870. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 16. Print.

Nehlig, Victor. Pocahontas Saving John Smith . 1874. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 17. Print.

Pocahontas . 1793. Virginia Historical Society, Richmond. Pocahontas: Her Life & Legend . By William M.S. Rasmussen and Robert S. Tilton. Richmond: Virginia Historical Society, 1994. 32. Print.

Rasmussen, William M.S. and Robert S. Tilton. Pocahontas: Her Life & Legend . Richmond: Virginia Historical Society, 1994. Print.

Simms, William Gilmore. "Views and Reviews in American Literature, History and Fiction." 1845. Ed. C. Hugh Holman. Cambridge, 1962. 112-27. Print.


Your feedback is important to us!

After viewing our curriculum units, please take a few minutes to help us understand how the units, which were created by public school teachers, may be useful to others.

Children from the inner city have even less of a chance to see these films. Many are too sophisticated to hold a child’s interest. Further, they are not available through the traditional avenues. As a result, the image that most children get of the American Indian is one of a primitive, war-like or simple people. It comes from old movies and cartoons which run constantly on the myriad cable television channels. As educators, it is our responsibility to try to correct this misinformation by whatever means will accomplish the task.

Walt Disney Studios has recently offered another source of misinformation in the form of the animated film Pocahontas. Disney has used its “Hollywood” license to convey a collection of misinformation to the American public. In addition to exaggerating parts of the tale and embellishing the legend of a romance between Pocahontas and John Smith, the setting of this movie is very much unlike the coastal plain of Virginia which the Powhatan people called home. In my unit of study, I will use this popular movie as well as two other versions as tools for extracting the truth about Pocahontas, the Powhatans and their encounters with the English in 1607. It will be an interdisciplinary unit encompassing all areas of the curriculum.

This unit will be used with fifth grade students as part of their study of American history. The basic plan will be to pique the children’s interest with the showing of the Disney film and then begin the process of correcting the inaccuracies. For instance, in this version Pocahontas is portrayed as a young adult woman when she met a young John Smith. In fact, the Powhatan princess was a mere child, about eleven or twelve years old, when she met Smith who was 27, more than twice her age. Whether or not there was more than a friendship is pure speculation. Women, even young ones, were in control of their own bodies among the Powhatans according to Helen C. Rountree, author of two recent scholarly volumes about this tribe. It is, therefore, entirely conceivable that there was some attraction between them. It is supposed that it was during this time that John Smith and Pocahontas learned enough of each other’s language to be able to communicate with each other. In his memoirs which were published in 1624, he included a brief dictionary of Powhatan words. Their fascination with each other may have been as innocent as learning each other’s languages. Whatever their relationship, it suffered when Smith left Virginia. It was further damaged when he failed to visit her until she had been in England for some time.

The actual events of Smith’s rescue by Pocahontas are questionable, at best, as they have never been corroborated by any other source. Many of the English who came to Virginia in 1607 recorded their adventures either in journals or in letters sent back to their homelands. Several were artists and left drawings of the Indians they encountered or of their villages. The only mention of this famous rescue came in a letter from Smith himself to England’s Queen Anne in 1624, more than ten years after the alleged event. Since then, historians have picked apart his account as inconsistent with the behaviors and traditions of the Powhatan Indians. Some historians have suggested that the “rescue” was part of a Powhatan ceremony or ritual in which a stranger is adopted into the tribe. In John Smith’s account of this event, he reported that it was proceeded by a great feast. While it was common practice among the Powhatans to torture their male captives before killing them, it was not their custom to celebrate such acts of cruelty by feasting beforehand. Both the A& E documentary about Pocahontas and the live action movie support this point of view. After some discussion of the Disney version, the children will be sho Nwn the live action movie, Pocahontas: the legend and then asked to compare and contrast various elements of these two fictionalized versions.

While the focus of this unit is to correct the misinformation about Indians, the movie Pocahontas: the legend provides an opportunity for a study of the geography and climate of the state of Virginia. This live action film takes a number of liberties with the actual events but it does incorporate many historically accurate scenes which lend credibility to it. For instance, it makes a concerted effort to make the point that John Smith’s rescue is part of a ritual and not a real threat on his life. One drawback is that this particular event takes up a great deal of this movie, along with the building of the friendship between Smith and the young Pocahontas.

The Powhatan people lived in ` eastern Virginia, and occupied a region that corresponds roughly to the coastal plain of modern Virginia, extending about one hundred miles from east to west (including both shores of the Chesapeake Bay) and one hundred miles from north to south. While the area is indeed lush and beautiful, it does not have the high waterfalls from which Disney’s Pocahontas dove. They were put in for visual and dramatic effect. Travelogues of Virginia as well as the A & E Biography Pocahontas will provide an accurate portrait of this tidewater area.

The climate of eastern Virginia is considerably milder than that of coastal Connecticut although there are some similarities in that the tidal waters tend to moderate the effects of winter. Virginia’s really cold season lasts only three months and there are fresh fruits and berries available for better than half of the year. We will discover what kinds of trees and bushes are native to this area, compare them to that of our area and discuss their value as food. We can also bring in a discussion of food and nutrition in general and food preparation and preservation in particular.

Clothing as shown in the Disney animation and live action version will also be examined. The clothing worn by the English was somewhat true to period but that which was worn by Pocahontas and her family and friends is a concession to American dress codes. Especially in a movie made for children, nudity is unacceptable. Sketches made by early English explorers show the Powhatan and other Virginia Indians wearing very little clothing except in colder weather. Men wore a fringed, buckskin breechcloth and women, a fringed buckskin apron and strings of shell beads or fresh water pearls. Both sexes wore leggings and moccasins when they went into the woods and buckskin mant les or matchcoats for warmth in winter. The live action film Pocahontas: the legend makes a serious attempt to recreate the clothing worn by the Powhatan men. They also recreated the mantle or match coat which is supposed to have belonged to the Chief Powhatan. It is made of buckskin and decorated with shell beads. The designs are of a man and two animals surrounded by many circles of shells. This will provide an opportunity to discuss and understand the purpose of clothing and to examine our own attitudes toward nudity. We can also bring in an examination of the way Indians in general conserved their resources. We can look at how the deer, for instance, was used in its entirety, for clothing, tools, weapons and storage.

There is a brief glimpse of the daily lives of the Powhatan in each of the three films. Clearly, the Disney offering is the most fanciful, but all offer views of their homes which >were like traditional Woodland Indian longhouses. They were well adapted to the climate, providing an airiness in the summers and with extra mat coverings, warmth in winter. They were a settled people, that is, their villages remained in the same basic area and their gardens were nearby. Because of overplanting, sometimes gardens were abandoned for richer soil. The food they grew was the traditional corn, squash and beans. No one owned the land as we own land today. Instead, land belonged to the tribe and was available to those who would work it or use it for hunting. Sometimes there was an overlap of hunting grounds, but demarcation lines were understood between tribes.

Disney doesn’t tell all of the Pocahontas story. The animated version doesn’t show how Pocahontas helped the English settlement at Jamest Oown. Were it not for her compassion and support, many more of the residents of that community would have died. The live action version does show the young princess bringing food to the English fort, but ends with her waving goodbye to Smith’s ship as it leaves for his homeland. In fact, as we learn in A & E Biography, Pocahontas is told that Smith has died on his return to England from a serious burn he received at the fort. This unit provides an opportunity for the students to learn about what happened to Pocahontas after John Smith left Virginia. It also offers an occasion to examine the reasons for the conflicts between the Powhatan and the Jamestown colonists. Her life did continue. She remained friendly with the English settlers, continuing to befriend them and intervene in an effort to keep the peace. Eventually she was taken prisoner by the English as they attempted to stem some of Powhatan’s power. This was done while she was away from home visiting friends. During this time, she learned about English customs and further studied the language. She became Christianized and changed her name to Rebecca. She later, with her father’s approval, married an English widower, John Rolfe in April of 1614. A year later she bore a son, Thomas. Rolfe was experimenting with the use and growing of tobacco. In the spring of 1616. the Rolfe family went to London where Pocahontas was widely and popularly received. An artist of the period did an etching of her which has survived, so we have an idea of what she actually looked like. She wanted to return to her land and people, but contracted typhus, tuberculosis or small pox before she could make the journey. She died in March of 1617 at the age of 21 or 22. WJohn Rolfe left his infant son in the care of relatives in England and returned to Virginia where he expanded his land holdings which were ultimately passed on to his son. Thomas Rolfe returned to Virginia in 1635, when he was twenty years old. He claimed his inheritance of land from his father as well a large parcel of land from his grandfather, Powhatan.

In 1625, John Smith published his memoirs of his life and times in Virginia. He never married and died in England at the age of 51 in 1631.

In the course of separating fiction from fact in the study of Pocahontas with the students, I hope to establish some guidelines by which anyone, especially children, can judge the inaccuracies found in the movies and cartoons they view. If the children learn techniques for critically viewing the portrayal of Indians in movies and cartoons, th >ey should be able to transfer that skill to other types of movies and make them into more discriminating viewers.

This unit will be used with fifth grade students. It is hoped that they will be sophisticated enough to comprehend the ideas of scant clothing and conservation of resources. Students will first view the Disney version of Pocahontas . They will be asked to record their impressions of the movie as well as speculations as to what may have happened during the rest of her life. After some discussion of our impressions from the Disney version, we will then view the live action movie Pocahontas: the legend . Again students will be asked to record their impressions. We will compare and contrast these impressions and then leave room to correct or adjust them after viewing the A & E Biography of Pocahonta s. This video is quite a bit more sophisticated than the other two films and somewhat dry, but I think it can be used successfully when presented as a follow up to the other two. Ironically, it uses some footage from the live action film Pocahontas: the legend showing the arrival of the ships from England as well as a few other scenes.

Fifth grade social studies focuses on American history. The earliest continuous English settlement was founded at Jamestown in 1607 by Sir Edward Wingfield, Captain Christopher Newport and Captain John Smith. This unit sets the stage for studying that which followed and establishes early in the school year that the Indians of North America were here first, there are other Indians than those who on the Great Plains and that there are many ways any one subject can be interpreted.


Assista o vídeo: Pocahontas (Janeiro 2022).